ஆனந்த் வாசுதேவன்: மேடை தாண்டி மனதைத் தொடும் இசையமைப்பாளர்
ஆனந்த் வாசுதேவன் இன்றைய கர்நாடக சங்கீத உலகில் மிக அமைதியாக, ஆனால் ஆழமாக தாக்கம் ஏற்படுத்தும் இசையமைப்பாளராகத் திகழ்கிறார். அவர் இசை வெளிப்படையாக பிரமிப்பை ஏற்படுத்த முயல்வதில்லை. அதே நேரத்தில், அது எளிதானதுமல்ல. அது உள்ளுக்குள் மெதுவாக வேலை செய்கிறது. பாடுபவரையும் கேட்பவரையும் ஒரே நேரத்தில் உள்ளே இழுக்கும் தன்மை அதற்கு உண்டு.
மேடை அல்ல, மனம் தான் மையம்
ஆனந்த் வாசுதேவனின் கீர்த்தனைகளில் முதலில் கவனத்தில் படுவது அவரின் நோக்கம். அவர் இசையை மேடை வெற்றிக்காக எழுதவில்லை. அவர் எழுதுவது பக்திக்காக. அதனால் அவரது பாடல்கள் குரல் சாகசங்களை காட்டுவதற்காக வடிவமைக்கப்படவில்லை. ராகமும் சாகித்யமும் ஒன்றை ஒன்று தாங்கி நிற்கும் வகையில் அமைந்திருக்கும்.
பல புதிய கீர்த்தனைகள் ஒரு முறை பாடினால் புரிந்து போய்விடும். ஆனால் இவருடைய கீர்த்தனைகள் மீண்டும் மீண்டும் பாடும்போது தான் திறக்கின்றன. அது அனுபவத்தால் மட்டுமே கிடைக்கும் இசை.
சாகித்யத்தில் செயற்கை இல்லை
ஆனந்த் வாசுதேவனின் மொழி தேர்வு மிகவும் நேர்மையானது. சமஸ்கிருதமாக இருந்தாலும், தமிழாக இருந்தாலும், வார்த்தைகள் அலங்காரத்துக்காக வருவதில்லை. சொல்ல வேண்டியதை நேராகச் சொல்கின்றன. அதே நேரத்தில், அவை சத்தமில்லாமல் ஆழத்தை கொண்டு வருகின்றன. சிக்கலான சொற்களைத் தவிர்ப்பது எளிமைக்காக அல்ல. உணர்வை நேரடியாக கொண்டு செல்லவே. கேட்பவர் மொழியுடன் போராட வேண்டியதில்லை. இசையுடன் சேர்ந்து உணர்வை அனுபவிக்க முடிகிறது.
ராகத்தின் தன்மைக்கு முழு மரியாதை
இன்றைய பல இசையமைப்பாளர்கள் ராகத்தை புதுமைக்காக இழுத்து உடைப்பார்கள் அல்லது மிக குறுக்கமாக மாற்றிவிடுவார்கள். ஆனந்த் வாசுதேவன் அந்த இரண்டையும் செய்யவில்லை. ஒவ்வொரு ராகத்தையும் ஒரு உயிருள்ள தன்மையாகக் கையாள்கிறார். அரிதான பிரயோகங்களை வெறும் வித்தியாசத்துக்காக பயன்படுத்தும் பழக்கம் அவரிடம் இல்லை. அதே சமயம், பழைய கீர்த்தனைகளின் நிழலில் நடப்பதும் இல்லை. இதனால் அவரது இசை மாணவர்களுக்கு மிகப் பயனுள்ளதாக அமைகிறது. ராக லக்ஷணத்தை இயல்பாக கற்றுக்கொடுக்கும் தன்மை அந்த கீர்த்தனைகளுக்கு உண்டு.
இன்றைய மனம், பாரம்பரிய முதுகெலும்பு
ஆனந்த் வாசுதேவனின் இசை இன்றைய மனிதனின் மனநிலையை பிரதிபலிக்கிறது. சந்தேகம், பணிவு, தாழ்மை, முழுமையான சரணாகதி — இவை அனைத்தும் அவரது பாடல்களில் இயல்பாக வெளிப்படுகின்றன. ஆனால் இதை அவர் பாரம்பரியத்தை விட்டுவிட்டு செய்யவில்லை. பகவான் மையமாகவே இருக்கிறார். பக்தி மங்கலான தத்துவமாக மாறவில்லை. அது தனிப்பட்ட அனுபவமாகவே வெளிப்படுகிறது. இதனால் இளம் பாடகர்களுக்கும், இன்றைய கேட்பவர்களுக்கும் அவரது இசை நெருக்கமாகத் தோன்றுகிறது.
பாடகர்களுக்கான இசை
ஆனந்த் வாசுதேவன் ஒரு மேடை அனுபவம் கொண்ட இசைக்கலைஞர் என்பதே அவரது கீர்த்தனைகளில் தெரிகிறது. சுவாசத்துடன் பொருந்தும் ஸ்வர ஓட்டம், உணர்வை ஆதரிக்கும் தாள அமைப்பு — இவை அனைத்தும் பாடுவதற்கு ஏற்றதாக உள்ளன.
அதனால் அவரது பாடல்கள் புதிய முயற்சியாக மட்டுமல்ல, மீண்டும் மீண்டும் மேடைகளில் திரும்ப வரும் பாடல்களாக மாறுகின்றன. ஆசிரியர்களும் மாணவர்களும் நம்பிக்கையுடன் எடுத்துக்கொள்ளும் கீர்த்தனைகளாக அவை நிலைபெறுகின்றன.
அமைதியான பங்களிப்பு, நீண்ட ஆயுள்
ஆனந்த் வாசுதேவன் பெரிய விளம்பரங்களோ, பரபரப்பான அறிமுகங்களோ இல்லாமல் தனது இடத்தை உருவாக்கியவர். அவரது இசை ஆசிரியர் வழியாக மாணவரிடம் செல்கிறது. மேடை வழியாக மனதுக்குள் சென்று நிற்கிறது. அவர் கர்நாடக சங்கீதத்தை மாற்ற முயல்வதில்லை. அதை காலத்துக்கு ஏற்ற வகையில் உண்மையாக வாழ வைக்கிறார். அதுவே அவரது மிகப்பெரிய சாதனை.
தமிழ்
மகான்கள்
Click on any topic to open
7
30
Astrology
Bhagavad Gita
Bhagavatam
Bharat Matha
Devi
Devi Mahatmyam
Ganapathy
Garuda Puranam
Glory of Venkatesha
Hanuman
Kathopanishad
Mahabharatam
Mantra Shastra
Mystique
Practical Wisdom
Purana Stories
Radhe Radhe
Ramayana
Rare Topics
Rigveda Explained
Rituals
Sages and Saints
Shiva
Spiritual books
Sri Suktam
Story of Sri Yantra
Temples
Vedas
Vishnu Sahasranama
Yoga Vasishta
26
17
10
0
